从二十世纪三十年代起，直到五十年代，蜚声晋剧艺坛的筱吉仙(本名张宝魁)艺术精湛，自成一家，并培养出许多筱门弟子，为艺苑增加了诸多名角。 童年坐科学艺
一九○○年(光绪二十六年)，张宝魁出生于河北省大兴县佟家坞。家境贫寒，靠其父扛活度日。
本村里有位京剧老艺人曹四，常年承戏。张宝魁经常去听戏，听得入迷，十岁便拜在曹四门下学艺。由于他勤奋刻苦，不到几个月功夫，便初入门径，掌握了一些基础的表演技巧，学会了几出开蒙的折子戏。师傅曹四见宝魁是个“料儿”，使让其另一徒弟小如意将宝魁带入北京，加入了“大吉利”班学艺，投师于河北梆子世家张吉仙门下，开始了为期七年的严格科班训练，并由京剧改学河北梆子。
张宝魁的师傅张吉仙，不仅教导有方，而且十分严格。有次在排《梅绛亵》时，张宝魁扮演狐狸精。在这出戏里，狐狸精要踩跷在桌子上一只仅八寸见方的木制“印盒”上，唱做半个多小时。张宝魁初次排练，脚下一软，竟栽了下来。师傅察看伤势不重，当众责打了他十藤根，一面给他揉脚，一面告诫他：“底功不到，需要勒学苦练！”
自此以后，张宝魁经常天未明即起，借月光练跷工和身段功，终于扎下了坚实的功底。
张吉仙根据张宝魁长相音色，精心传授青衣戏，使他很快学会了《探窑》、《大登殿》、《宇宙锋》、《双吊孝》、《桑园会》。张吉仙见他比较熟练掌握了河北梆子青衣的传统演唱技巧，甚为满意。为使其继承自己的艺术，特意把自己的名字传给他，这就是“筱吉仙”艺名的来历。
自此，筱吉仙更加自奋自勉，技艺有了长足的进步。
“倒呛”后另辟新径
一九一八年，张宝魁十八岁时出科，搭黄德胜班，演出于宣化、包头、呼市、张家口一带。正当他青春年少，施展技艺之时，偏偏遇上“倒呛”，竟至沙哑失声，但张宝魁并末因为这种意外的厄运而绝望气馁。他思来想去，最后拿定主意，立志要从以唱为主的青衣，改演以做为主的小旦。为了把小旦的手、眼、身、法、步等表演技巧学到手，塑造出活泼伶俐、令人喜爱的小旦艺术形象，他虚心向老前辈、老师傅和小旦演员求教，刻苦练功，从而颇得小旦角色之精髓。与此同时，他拜了不少名师，学成了一种“背功音”，唱时真假音结合，扬长避短，也很动听。一年之后，他学会了《小上坟》、《双珠配》、《高三上坟》、《背娃子入府》等以表演为主的小旦戏，当贴出海报露演之后，观众深感惊异，并对他闯出的新路，倍加称许。
筱吉仙二十岁时，结识了晋剧班社以刀马、小旦驰名一时的李子健。李子健是京剧“四小名旦”之一的李世芳的父亲。筱吉仙在张家口看了李子健、杨喜凤(花脸)、侯林山(花脸)、刀片生等名角演出的《凤台关》、《烈火旗》、《反延安》等拿手武打戏后，立志要学到手。李子健便将武戏文唱、外热内冷的演法和诀窍传授结筱吉仙，使其武打艺术有了新的提高。其后，他又在京剧名家王殿魁(武丑)、李鸣玉(武生)、刘德玉(武生)的亲传身授下，学会了武打出手戏《百草山》、《泅州城》、《摇钱树》等。筱吉仙对什么角色都喜欢学习。他曾反串过《铁公鸡》中的张家祥、《塔子沟》中的李金玉、《东皇庄》中的康小八、《艳阳楼》中的高登、《西皇庄》中的许彪、《铁弓缘》中的陈氏等，堪称“一角多能”。
《白蛇传》中断桥剧照（张宝魁饰白素贞，温兆麟饰许仙） 由河北梆子改唱晋剧
河北梆子和晋剧中路梆子同工异曲。河北梆子较山西梆子调门高亢。筱吉仙在与晋剧艺人的艺术交往中，悟出了一条由河北梆子改唱晋剧，比较适合自己嗓音的途径，于是他决心进入晋剧艺坛。他的同行搭档钱寿山(白牡丹)、李春水、邱树山、赵月楼等，也都随他改唱了晋剧。
筱吉仙虽精通晋剧身段、动作，但对晋剧的唱、念和文武场，却是陌生的。为了学会唱晋剧，他除了用心观察，细心琢磨，虚心学习外，还曾不断求教于晋剧名流毛毛旦、田桂子、三儿生、大牛牛、二牛牛，并同他们搭斑演戏通过不断地切磋、探索、实践，他终于掌握了晋剧唱、念的程式。在张家口一带，颇为同行和同台演出的晋剧名家刘宝山(十二红)、刘明山(五月鲜)、王玉山(水上漂)所称许。
一九二八年，筱吉仙来到山西省城太原，搭“自成园”班，与晋剧名家青衣大牛牛、王桂兰，花旦二牛牛，小生邱富生，武生刘少贞同台演戏。筱吉仙以他的刀马出手戏《白蛇传》与太原观众见面，以别开生面的武功，细腻传情的演技，赢得了太原晋剧爱好者的赏识。
其时，筱吉仙风华正茂，精力充沛，将全身武艺带进晋剧表演之中，接连地演出了《泅州城》、《百草山》、《摇钱树》、《白蛇传》、《凤台关》、《烈火旗》、《七星庙》、《穆柯寨》、《破洪州》、《佘塘关》、《虹霓关》、《阴魂阵》、《红霞关》、《双锁山》、《梁红玉》、《少华山》、《铁弓缘》、《杀宫》等，以及《美人团》、《火焰驹》、《佛手桔》、《英杰烈》、《双巧配》、《翠屏山》、《对金瓶》、《辛安驿》、《东皇庄》、《西皇庄》、《铁公鸡》、《艳阳楼》、《塔子沟》、《霸王别姬》、《红须大侠》等几十出戏，名声大振。
技艺精湛独到
筱吉仙的演唱技艺，有其独到之处，不仅往昔被人们所公认和称道，而且至今还为人们所传颂。
他对程式动作，运用自如，表演人物传神逼真。在《白蛇传》的《断桥》一场中，他用有高有低、有起有伏、有快有慢的唱法，行腔深沉而抒情，再加以声泪俱下的表演，充分表现出白素贞对自己的丈夫许仙受人愚弄欺骗而怨恨交加，又气又爱的心情，刻划出一个贤良温顺的妇女形象。在《霸王别姬》一剧中，当项羽兵败，四面楚歌，虞姬情知大势已击，为丈夫排忧舞剑时，她面对霸王强作笑颜，施礼歌舞；转向观众则轻声叹息，面露愁容。这一笑一愁，深刻地表现了虞姬此时此刻内心的悲哀，使观众受到了强烈的感染。
不论哪个剧种，哪个行当，都很讲究亮相。筱吉仙在《双锁山》一剧中，扮演刘金定出场时，一阵“四股头”，急步上场站定，双肩一抖，背上靠旗颤动，唰唰作响，全神贯注，英姿飒爽，十足地表现出一个女英雄的气概。在《筋王别姬》中虞姬舞剑之后，面向霸王的卧鱼亮相，舒展轻盈，娇烧多姿，造型绝妙。
在武打戏中，更见其功底深厚，技艺精湛。不论是扮穆桂英、梁红玉、佘赛花、樊梨花，还是演刘金定、刘桂莲、双阳公主，都是多彩多姿，别开生面。开打时，刀枪满台飞舞，动作默契紧凑，每演至此，观众必喝彩叫绝。
刻苦改革与创新
筱吉仙发现晋剧念白音韵不清，如把“山西”念成“三西”，把“领旨”念成“领子”，把“人不见影，死不见尸，”念成“仍不见英，司不见司”，等等。他运用京剧、河北梆子的念白，咬字正音，克服了过去唱念变音走音的弊端。
过去晋剧场面不打“四股头”，他把京剧、河北梆子的场面揉进来，使晋剧有了大小四股头。他还给晋剧加了小镲、小战鼓等乐器，使武打戏的战斗气氛浓郁起来，人物更显威武。过去晋剧只有胡胡、二股弦、三股弦、四股弦，所谓“四大件”伴奏，筱吉仙增添了二胡、大琵琶，成了“六大件”，使晋剧声乐更加动听。
戏剧讲究化装术。筱吉仙在旦角的扮相上别出心裁地进行了大胆的改革。他把过去旦角包头、只贴四块大鬓(也叫四块瓦)改为贴九块“小碗鬓”，九叶鬓贴成半圆形环绕额上，克服了粗简的缺点，显得格外俊秀俏丽。后来普遍为晋剧旦角所仿效。
往昔，晋剧武戏不多，很少开打。即使开打，也是过来过去，比比划划，不讲究什么枪花、刀花、趟马、跟头、翻扑，更少见靠架戏和出手戏。筱吉仙大胆地把京剧、河北梆子的身段或作和武功技巧，按照剧情的需要，融汇、揉进到晋剧里。如晋剧旦角“云手”一向是双手并在眼前，交叉环绕，看来十分呆板。筱吉仙把它改为双手交叉，平展齐肩，使人看了有舒展大方之感。又如《潇湘夜雨》过去没有下雨顶风、跑伞、软抢背等动作，筱吉仙也结加了进去。过去晋剧《白蛇传》只演《盗草》一折，他增添了《游湖》、《水谩金山》、《断桥》成为全本。他还把京剧和河北梆子的传统剧目引进来，加以改编，并亲自演出，成了脍炙人口的晋剧剧目，如《泅州城》、《摇钱树》、《辛安驿》、《梁红玉》、《对金瓶》、《虹霓关》、《宇宙锋》、《霸王别姬》等，不下几十个戏，丰富了晋剧的艺术宝库。
在旧社会筱吉仙走的是自我奋斗的道路。“师傅引进门，修行在个人”。他在黑暗中探索着，坚持着，前进着。一九三七年芦沟桥事变后不久，太原沦陷，在日本侵略者的铁蹄下，艺人只能苟延残端，混碗饭吃。一九三八年四月以后，筱吉仙曾在太原市南仓巷山西剧院，与丁果汕、郭凤英、程玉英、任玉珍、邱凤英等同台演出过。
这期间，为了结晋剧找到转机，给同行艺人找到生路，他效法当时北京的“富连成”、“荣春社”、“鸣春社”等班社，并以他过去看过的中国古典小说以及元明戏曲为蓝本，自编自导，排演了《苦节图》、《十粒金丹》、《昭君和番》、《五女兴唐》、《济公传》、《岳飞传》、《金鞭记》、《西游记》、《封神榜》、《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《狸猫换太子》等十几出本戏和大型的连台戏，用以招揽观众。特别是他大胆编导、排演的《岳飞传》，宣扬精忠报国思想，激发人民爱国热情，得到广大观众的赞助和敬佩。此剧在当时连演数月，客满不衰。
筱吉仙在把本戏和连台戏搬上晋剧舞台的同时，还把当时北京时兴的舞台灯光、机关布景引进太原，从北京请来布景名家胡玉昌精心设计，并使之有了新的发展。例如利用光学原理，在台上演人形变换，利用走钢丝的力学原理表演“空中飞人”、“空中斗剑”等，犹如电影中的特技。在演《西游记》中的《水帘洞》、《盘丝洞》、《闹龙宫》、《三盗芭蕉扇》、《三打白骨精》等连本戏时，因有灯光布景的衬托，剧中人物真象在天宫仙境一股。他还从京、津、保等地，邀来武打名手李炳华、刘五华、傅云山、董顺章、冯少成、赵月楼、田月楼、王建国等参加晋剧助演，加上“机关特技”的配合，一声“俺老孙来也！”孙悟空手持金箍棒，从观众头顶飞驰而过，落到舞台之上，神奇惊险，令人叹绝。
在表演上，筱吉仙还研究出几手“绝技”。如《杀宫》一剧中，他饰演东宫刘桂莲，用“抖剑”的身段动作，来逼谗纪苏玉娥，以表现她的心头之恨，真使观众有“宝剑说话”之感。在《美人团》一剧中，他饰演丑姑姑的“椅子功”，也很能表现一个女中之侠的性格和形象。在《红须大侠》一剧中，他在与四校
尉围打中，用半转身形的身段，在几秒钟内，由一个英俊少年，一变而成为一个红脸红发的英雄好汉，这种“变脸”的特技，也是使观众大开眼界的。
悉心收徒弟传艺
筱吉仙早年收徒十一人，号称筱门“桂”字辈，有不少人成名，现分别介绍如下：
1．筱桂桃(原名杨生秀，小名全兰，后改名杨丹卿)，宣化人。十二岁学艺，工刀马旦，后改青衣，四十年代红遍太原、晋中及津、京、张、绥、包等地。拿手戏为：《花木兰》、《九件衣》、《杀宫》、《打金枝》、《铁弓缘》、《对金瓶》、《血手印》、《清风亭》、《佛手桔》、《百花点将》等，曾向牛桂英传过《算粮》、《打金枝》等戏。解放后担任过河北省和张家口市政协委员。一九五六年调河北省艺校任副校长。十年动乱中，以“权威”、“戏霸”的罪名被批斗，含冤而死，终年五十一岁。
2．筱桂芬(名王二保)，汾阳人。工刀马旦，以演《杀宫》、《阴魂阵》、《铁弓缘》、《双瑚蝶》、《辛安驿》著称。他是共产党员，曾任山西省四届政协委员，后在山西省戏校任教。
3．筱桂琴(名张荷香)，介休人。十二岁学艺，工青衣，拿手戏为《断桥》、《六月雪》、《三娘教子》。一九五七年曾被错划为右派，后平反，任山西省戏校教师。
4．筱桂君(名李金子)，河北人。十二岁学艺，工刀马旦，擅演小旦、扎靠劝。所演《木兰从军》、《霸王别姬》最为出色。曾为榆次市晋剧团演员，后因病去世。
5．筱桂芳(名刘二旦)，河北人。十四岁学艺，工文武小生。擅长演《载江》、《长坂坡》、《破洪州》、《白蛇传》。抗日战争时期去世。
6．筱桂林(名孙文升)，涿鹿人。十一岁学艺，工文武小生。拿手戏为《折桂斧》、《土祖庙》、《少华山》、《告御状》、《吕蒙正坐窑》等。后在张家口。
7．筱桂红，文水人。十三岁学艺，工须生。擅演《芦花》、《走山》、《二进宫》。早亡，终年二十岁。
8．筱桂金(名陈玉英)，河北人。十二岁学艺，工小生、武生。可惜十八岁满科后即病故。
9．筱桂珍，北京人，工武生，不到二十岁即亡故。
10．筱桂建(名杨桂花)，榆次人。十二岁学艺，工刀马旦、青衣。擅演《断桥》、《祭桩》等戏，已退休。
11．筱桂梅(名赵二青)，祁县人。十三岁学艺，工小生、武生。擅演《洞房》、《虹霓关》、《长坂坡》、《挑滑车》等戏。解放前后还在太原“鸣盛楼”(今柳巷长风剧场)演过《三打祝家庄》等戏。后随其夫姚凤歧去台湾，开酒馆度日。
此外，尚有他的女儿张桂娟，十一岁随父学艺，工刀马旦，拿手戏为《铁弓缘》、《欢巧配)、《凤台关》、《杀宫》、《辛安驿》等。解放后，曾在太原“七一剧社”演戏，后到晋中与程玉英配戏。她俩演唱的《火焰驹》双双获得全省第二届戏曲会演演员奖，多次在电台播放。后任晋中戏校教师，培养出五十多名弟子，其中有的早已崭露头角。
这批筱姓“桂”字辈的弟子在张宝魁的精心培养和艺术熏陶下，技艺提高很快，满科之后，大都随师演出，成为当时的晋剧舞台上的一支劲旅。到了四、五十年代，这些门生便能独当一面，挑班演出了。
解放带来新生
一九四九年四月，太原解放后，筱吉仙的新民晋剧团改为太原市人民晋剧二团。他主动停演了《狐狸缘》、《胡迪骂阎》、《火烧侥红莲寺》等封建迷信、色情庸俗的坏戏。移植演出了《十五贯》、《大名府》、《红娘子》、《乞巧图》、《张羽煮海》、《黄巢起义》、《逼上梁山》、《三打祝家庄》、《孔雀东南飞》等思想较健康的新戏。他还排演了《白毛女》、《小女婿》、《小二黑结婚》等现代戏，深受人民群众的欢迎。
筱吉仙在进行剧改的同时，仍没有忘记培养后辈力量。一九五三年，他带领剧团在晋中一带巡回演出期间，每到一处，总要注意发现可育之才，返并之后，办起了戏剧训练班，收田桂兰、张友莲、武忠、郝富、张翠英、田翠兰、王玉珍、吕铁成、马兆录、张步昌、李有银、赵吉祥、张步兴、魏福喜、邱满元、许仁灿等三十多人为学员，跟班学戏，随团实践。这是他第二次收徒传艺。
他和训练斑的教师郭双喜(水仙花)、张万顺(玉兰旦)、赵复瑞等，先后给学员们排了《打金枝》、《走山》、《茶瓶计》、《拣柴》、《斩黄袍》、《合凤裙》、《白水滩》、《三击掌》、《大堂见皇姑》等戏，为他们打下了扎实的功底。
一九五五年后，他的戏剧训练班，与丁果仙的新新剧团的戏剧训练班合并，改为太原市戏剧学校。他仍孜孜不倦地为晋剧培养后继人才。
他的政治觉悟和艺术实践得到了党和人民的信任和赞赏，在晋剧界享有盛誉。一九五○年冬，他作为山西省文艺界代表的—员，到北京参加了全国戏剧工作会议，并受到了周总理的接见。
一九五二年国庆前夕，他与丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀美莲、乔国瑞、刘仙玲、任玉玲、冀萍及其艺术伴侣张美琴，赴京参加了全国第一届戏曲会演，受到好评。
一九五五年十二月，他曾率领牛桂英、马秋仙、刘仙玲、任玉玲等组成山西省赴朝慰问团，为志愿军演出。
他曾先后当选为太原市第一届、第二届人大代表、市政协第一届、第二届常务委员，第三届、第四届委员，省文联第二届常务委员，并担任着剧团团长职务。一九五六年由王文光、李济生介绍，加入了中国民主同盟。
治艺严谨有方
筱吉仙治艺严谨，教徒有方，向为人们所称道。他在培养晋剧人才方面，主要有以下几个特点：
第一，严肃认真，一丝不苟。他在传艺时，对弟子要求十分严格，一句唱腔，一句念白，一个身段，都必须合乎规范，丝毫不得马虎。有一次，他给筱桂君和筱桂梅教《藏舟》，扮演胡凤莲的筱桂君，在“将我父尸体扶起”一句念白中，总是把“尸体”念为“西起”，怎么也改不过来。筱吉仙耐心地反复教练，直到她完全念准，才放过去。
第二，因材施教，重点培养。在传艺上，他能根据每个弟子的不同条件，有所侧重，搭配传授。如他指定筱桂桃和筱桂林配戏，筱桂芬和筱桂芳配戏，筱桂琴和筱桂红配戏，一生一旦，便于培养，既能发挥各人特长，又能使其早日成才。
第三，讲究台风，祟尚戏德。有一次，在大同演《北天门》张美琴扮演杨四即，筱桂芬扮演铁镜公主，张桂娟扮演丫环。当铁镜公主看到四郎闷闷不乐时，向前问道：“瞧你愁眉不展的，莫非有什么心事吗？”本来丫环是没有戏词儿的，可是，张桂娟却临时加一句：“是呀，姑爷把眼部哭肿了！”弄得三人在台上来了一个“笑场”。戏毕，筱吉仙向她们严肃指出，这是台风不正，破坏剧情，应总结教训，切忌再犯。
第四，台己为艺，爱徒如子。筱吉仙不吸烟，不喝酒，生活非常俭朴，为了艺术能舍掉一切。他看到自己的弟子们在冰天雪地里练功，在酷暑烈日下排戏，既喜爱又心疼，经常拿自己的钱，结徒弟买吃食。为了早日为晋剧培养出后继人才，他每逢星期六和星期日，都亲自登台演出，为训练班筹集资金。在方法上，他采取边学边排边实践的方法，加强对学员的培养。训练班没有服装，不能彩排，他和张美琴商议，夫妻俩把一生心血换来的唯一财产——半副戏箱，无代价地捐赠结训练班。
一九五四年夏，田桂兰的腿突然出现毛病，有残废的可能，筱吉仙得知后，十分焦急。他亲自把田桂兰送进杏花岭医院，用自己的工资给她交了住院费，并经常带上点心、水果到医院看望。由于治疗及时，田桂兰很快恢复健康，无怪弟子们称呼筱吉仙为“严师慈义”。
筱吉仙的艺术伴侣张美琴(小名二姑娘，曾用艺名富艳亭)，一九一八年出生于河北省怀安县柴沟堡，父亲是穷铁匠。十二岁时，经在张家口一带负有盛名的晋剧名角筱金梅、筱金枝的介绍，拜刘玉富(玉石娃娃)为师，开始学艺。
她曾随师到太谷城内“富庆社”演戏，工须生。和她一起学戏的还有富艳芳、富艳青、富艳芬、富艳奎等。美琴自幼聪敏，学戏专心，一年工夫，就学会了《杀府》、《算粮》、《桑园会》、《斩子》、《芦花》等折子戏和《打金枝》、《忠报国》、《英杰烈》、《富贵图》、《下河东》等本戏，文武皆能。
一九三二年，其师刘五富应邀带领他的全班人马，到太原搭“锦梨园”班，在盖天红、说书红(高文翰)、丁果仙、狮子黑(乔国瑞)、秋富生、福义丑(王福义)、丁巧云、王银柱等熏陶、影响下，艺事大进。
一九三三年，她十五岁时，随其师及“富”字辈门徒，以及筱金梅、筱金枝、彦章黑、子都生(杨登科)等，东出娘子关、经石家庄、正定、保定、北京等地沿途演出，并在北京“吉祥剧院”连演数月，场场客满。后又邀九岁红(任莲茹)、十二红(刘宝山)、老三儿生(孟珍卿)、筱狡桂桃等名角，到天津劝业场“天华景”演出。她在《铁弓缘》中扮演的王大人，《松棚会》中扮演的蔡大人，特别是在《金沙滩》中扮演的杨继业，都以扮相好、嗓子冲、做戏到家、底功扎实，赢得观众好评。
她十七岁满科谢师后即挂头牌。一九三六年，搭“荣梨园”班，辗转晋中，与冀美莲合演《杀狗》，与程玉英合演《走山》、《桑园会》，珠联壁台，名噪一时。
之后，说书红(高文翰)又亲口向张美琴传授《杀院》、《凤仪亭》等剧目。她在与说书红的弟子程玉英、刘俊英、田凤英、田翠英，王有福(雨点红)的弟子冀美莲，以及老十七生(董全福)的弟子孙福娥(周瑜生)等同台演戏中，取长补短，精心切磋，技艺更趋成熟。后来，她应筱吉仙之邀，参加了“吉庆园”班。由于阵容齐整，行当齐全，唱到哪里，红到哪里。
她十九岁时，经同行邱德才、乔孟雄介绍，与筱吉仙结为伴侣。筱吉仙又给其排了《北天门》、《四进士》、《南阳关》、《定军山》、《追韩信》、《潞安州》等戏。解放前，她除赴京、律、绥、包等地演出外，曾长期在太原“鸣盛楼”露演，唱做惧佳，有“赛果子”之称。
解放后，她与筱吉仙同时进入太原市晋剧二团，曾担任市晋剧一、二、三团工会主席。
一九五二年，她随筱吉仙赴京参加全国第一届戏曲会演，在《打金枝》一剧中扮演唐王，荣获二等奖。
一九五五年，她与筱吉仙一同参加了赴朝慰问演出。一九五六年，她与筱吉仙同时加入中国民主同盟，曾是民盟山西省委委员。一九八二年九月当选为太原市第七届人大代表。年逾花甲时，仍在收徒传艺。
筱门桃李芬芳
一九五七年，筱吉仙与张美琴同被错划为右派。筱吉仙于一九六五年十二月二十七日病故，终年六十五岁。
一九八○年四月二十八日，在筱吉仙诞辰八十周年之际，太原市文化局和太原市戏剧工作者协会，为了表彰他对晋剧艺术的卓越贡献，更好地继承他的精湛艺术，弘扬历史悠久的晋剧金属，联合举办了纪念活动。
在省城文艺界举行的座谈会上，人们高度评价了他的艺术成就和培养后继人才的业绩，全面肯定了他对发展晋剧艺术的贡献。
在湖滨会堂的纪念演出活动中，晋剧名家和筱门弟子，汇聚一堂，联合献艺，盛况空前。演出的节目有：《小宴》、《芦花河》、《金水桥》、《凤台关》、《大堂》、《小别母》、《扈家庄》、《二堂献杯》、《虹桥赠珠》、《二进宫》、《走山》。这些剧目大都是筱吉仙当年的拿手戏，也是他遗留下来的传代之宝。演出轰动了整个省城，足见广大观众对筱派艺术的欣赏。
筱吉仙这位著名的老晋剧艺术家，已离开了人世，但他的艺术永吐芬芳，他的弟子满门，代代相传。
五十年代初，筱门“桂”字辈一代弟子，巳声震剧坛。一九五三年筱吉仙自办戏剧训练班培养的二代弟子，也都成了晋剧舞台的名家。山西省晋剧院的田桂兰、张友莲、智玉莲、郝富和太原市实验晋剧团的武忠、赵吉祥、张翠英、张步昌、马兆录、李有银，还月太原市艺校教师田翠兰、吕铁臣、王玉珍等，其开蒙老师都是筱吉仙。王爱爱、冀萍、郭彩萍、李月仙、高翠英、阎慧贞等晋剧名角，也都曾亲得筱氏的艺术传授。
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